The How-To Geek Guide to Learning Photoshop, Part 6 Digital Art
Per i lettori artistici, Photoshop offre opzioni di pittura digitale che pochi altri programmi di pittura o fotomanipolazione possono eguagliare. Sia che tu voglia disegnare per vivere, o semplicemente voglia di dipingere per divertimento, imparare il lato pittorico di Photoshop è molto gratificante.
Se hai sempre desiderato fare arte digitale, ma non hai mai avuto il tempo di imparare Photoshop, questo primer ti aiuterà a iniziare a verniciare la pittura digitale in modo rapido e semplice. Se hai bisogno di un primer sulle basi di Photoshop, puoi sempre iniziare con una qualsiasi delle altre parti della Guida Geek How-To per l'apprendimento di Photoshop, a partire dalla Parte 1, The Toolbox.
Iniziare con lo strumento Pennello
Lo strumento Pennello, tasto di scelta rapida 
, è il Santo Graal degli strumenti di Photoshop. È probabilmente il più complesso di tutti gli strumenti del programma, almeno per quanto riguarda il suo utilizzo. Ci sono una miriade di opzioni nel pannello Pennello, e tutti i nuovi artisti digitali dovrebbero sforzarsi di familiarizzare con loro. Se non riesci a trovare il pannello pennelli, vai su Finestra> Pennello per aprire il pannello.
CS5 ha ancora più opzioni per lo strumento Pennello nella parte superiore dello schermo, nel pannello delle opzioni. Qui puoi regolare la tua opacità e altre opzioni, tuttavia torneremo su questo momento per illustrare meglio come funzionano.
Scoprirai che facendo clic con il pulsante destro del mouse nell'area di lavoro si apre ancora UN ALTRO pannello delle opzioni per lo strumento Pennello. Ai fini della nostra dimostrazione, eviteremo di utilizzare il pannello di pennello dall'aspetto arcano nella prima schermata, e per lo più utilizziamo il pannello delle opzioni e il menu contestuale del tasto destro degli ultimi due screenshot. Anche in questo caso, i lettori sono invitati a sperimentare da soli il complesso pannello di pennelli e a controllare più approfonditamente le guide sullo strumento pennello in un secondo momento.
Ho bisogno di una tavoletta grafica?
Mentre non sono assolutamente necessari per qualsiasi tipo di pittura digitale, le tavolette grafiche USB migliorano notevolmente la tua esperienza con Photoshop. Non sono economici, anche se ci sono alcuni marchi alternativi o prodotti introduttivi che costano $ 100- $ 200, mentre quelli più costosi arrivano fino a $ 2000.
Molte delle migliori funzioni di pennello di Photoshop non sono utilizzabili senza un tablet sensibile alla pressione. Il vantaggio non è semplicemente la capacità di disegnare con lo stilo simile a una penna, ma essere in grado di disegnare con la sensibilità alla pressione che un mouse non consente.
WACOM è il nome più comune in tavolette grafiche, ma non è l'unica azienda che li crea. Il tablet illustrato sopra è il Waltop Venus, della compagnia taiwanese Waltop.
Compra (o non compra) un tablet in base alle tue esigenze. Se pensi che ne trarrai un sacco, allora un investimento da $ 100 a $ 300 potrebbe valerne la pena. Ci sono opzioni sorprendentemente eccellenti disponibili, anche a costi inferiori. Alla fine, saprai se ne trarrai abbastanza da giustificarlo; semplicemente non aver paura di acquistare l'unità entry level se i più costosi sono troppo di un investimento.
Apprendimento dello strumento pennello
per creare un nuovo file vuoto. Esamina questo esperimento per comprendere meglio gli strumenti del pennello disponibili.
Questo è un ambiente decente per la tua pennellata sperimentale. Fai clic con il pulsante destro del mouse per visualizzare il menu contestuale del pennello e seleziona il primo pennello standard, "Tondo morbido". Puoi regolare le dimensioni qui con il cursore superiore, se lo desideri.
Un tratto di colore nero con questa impostazione dovrebbe assomigliare a questo.
Guarda il pannello delle opzioni e imposta "Opacità" al 50%, come mostrato sopra.
Lo stesso trascinamento del mouse e del mouse ora produce questo tratto di colore, poiché dipinge un nero trasparente più traslucido con questa impostazione di opacità.
Fai clic con il tasto destro del mouse per visualizzare nuovamente il menu contestuale del pennello e questa volta scegli la seconda opzione, "Round difficile".
Mantieni la tua stessa impostazione di opacità di prima.
Nota la linea smussata che hai disegnato. "Durezza", che varia dallo 0% al 100%, influisce sulla "sfocatura" o sfocatura delle linee che disegna.
Simile a Opacity, è l'impostazione per "Flusso". Restituisci l'opacità al 100% e imposta il "Flusso" al 50%.
Puoi vedere immediatamente che la linea tracciata è diversa.
Lo zoom in mostra ci mostra come questo stesso pennello sia disegnato in modo diverso, in questo schema ripetuto. Questa è la principale differenza tra Opacity e Flow e qualcosa che confonde persino i pittori di Photoshop professionisti.
"Airbrush Mode" è un'altra opzione abbastanza confusa. Quasi tutte le versioni di CS Photoshop avranno questa icona dell'aerografo nel pannello delle opzioni. Fai clic e impareremo la differenza.
Questa è l'impostazione del pennello corretta da utilizzare per questa dimostrazione. Avrai bisogno di un pennello "morbido" con una punta larga a qualsiasi dimensione tu voglia usare.
Fai clic sull'immagine e tieni premuto il pulsante del mouse. Noterai che con "Modalità aerografo" attiva, il tuo pigmento scuro continuerà a dipingere finché il tuo mouse viene tenuto premuto. Si riverserà anche dall'interno dell'area del cursore.
Con la modalità aerografo disattivata, tuttavia, troverai il clic e tieni premuto il pulsante del mouse per ottenere solo una singola macchia di pigmento, non il flusso continuo che la modalità Aerografo fornisce. Può essere utile sapere la differenza e sperimentare ciò che funziona meglio per te.
Disegnare con la sensibilità alla pressione
Continuando a utilizzare lo stesso pennello, apriamo la tavoletta grafica e selezioniamo questa opzione all'estrema destra sul pannello superiore, "Dimensioni del controllo della pressione del tablet".
Un tratto di pennello con crescente pressione crea questo segno che inizia piccolo e cresce. È uniformemente scuro attraverso.
C'è un'altra opzione, "Tablet pressure controls opacity", che cambierà l'opacità con meno pressione, consentendo toni più chiari per una pressione più leggera.
Sembra così, con i toni più grigi a sinistra e i toni di pressione più pesanti, più difficili a destra.
Al di sotto della prima fila di pennelli "di base" ci sono insiemi che usano la sensibilità alla pressione in modi più interessanti.
Alcuni di loro sono strani e insoliti e reagiscono ai tratti del pennello in modi strani. Questo ha reagito all'inclinazione dello stilo in relazione al tablet.
Altri possono creare segni piacevoli e naturalistici. Puoi vedere le impostazioni di opacità stratificando bene in questi segni di pennello.
Oltre alla sensibilità alla pressione, alcuni pennelli possono essere impostati per seguire la direzione del tratto del pennello.
Altri vengono forniti di serie con le opzioni "Scatter". Un singolo tratto di pennello ha creato tutto questo senza sforzo.
Simile alle stelle, questo modello di foglie sparge, ruota e crea persino foglie di diverse opacità basate sulla sensibilità alla pressione.
Inchiostrazione e pittura digitale con Photoshop
Piuttosto che scansionare, può essere più rapido prendere fotografie digitali di disegni per l'inchiostrazione digitale. Ecco una rapida panoramica su come utilizzare queste tecniche di pennello per creare un'immagine rapida.
Dovresti lavorare a buone risoluzioni di stampa quando possibile. Una volta ottenuta l'immagine finale dello schizzo, puoi andare su Immagine> Dimensione immagine per regolare le dimensioni.
300 pixel per pollice è una risoluzione di stampa abbastanza standard. Ingrandendo questa immagine a 10 pollici di larghezza creerai un'immagine larga 3.000 pixel, risultando in qualcosa di più di 12 megapixel. Lavora a qualsiasi taglia che ti si addice.
Creare un livello di regolazione del colore solido sulla parte superiore della fotografia. Qualsiasi colore farà, anche se quelli leggeri funzionano meglio.
Selezionando un colore rosa chiaro, modifica il "Metodo di fusione", evidenziato in blu sopra, su "Schermo".
L'immagine è ora attenuata e pronta per essere digitalmente inchiostrata.
Crea un nuovo livello in cima per disegnare le linee di inchiostro. Seleziona lo strumento Pennello o lo strumento Matita per inchiostrare l'immagine.
La sensibilità alla pressione rende l'inchiostrazione semplice e veloce.
Una singola dimensione del pennello disegna facilmente tutti i vari spessori delle linee.
Per aggiungere colore all'immagine, può essere utile creare un nuovo livello con 
, quindi creando un nuovo gruppo per questo. Assicurati di crearlo sotto il tuo livello di inchiostro digitale.
Il riempimento del secchio combinato con lo strumento pennello consente di riempire rapidamente aree dell'immagine con colori o neri pieni.
Se utilizzi il riempimento del secchio con più livelli, ti consigliamo di selezionare "Tutti i livelli" sul lato destro delle opzioni.
Aggiungi nuovi livelli per ogni nuovo colore o lavora in un singolo livello, a seconda delle tue preferenze.
Dipingere in modo approssimativo mentre si lavora a strati è facile da aggirare.
Spostando la pittura sciatta sotto altri strati più stretti puoi pulirli rapidamente e risparmiarti lo sforzo di essere pulito.
Con i toni piatti completi, possiamo passare alla pittura con ombreggiatura e un intervallo di valori all'immagine.
Riducendo il flusso e impostando l'impostazione della pressione su "Opacità", possiamo spazzolare alcuni colori su ciascuno dei nostri strati.
Mentre un dipinto simile può essere fatto con un mouse, il risparmio di tempo di movimenti rapidi e sensibili alla pressione della spazzola è immenso. L'interezza di questo dipinto e inchiostrazione è avvenuta in poco più di 20 minuti.
A questo punto, lavora semplicemente come ritieni opportuno, aggiungendo ombre, quindi evidenzia.
Alcune pennellate veloci possono rendere il primo piano e lo sfondo più completi insieme.
Anche se non è proprio perfetta, questo rapido studio è una buona dimostrazione del tipo di pittura che Photoshop è in grado di fare - tranne che questa non è la misura di ciò che si può fare. Sperimenta lo strumento pennello per te stesso e trova ciò che funziona meglio per te.
I suggerimenti di Photoshop ti hanno lasciato confuso? Inizia dall'inizio! Dai uno sguardo alle puntate precedenti di How-To Geek Guide to Learning Photoshop.
- Parte 1: la casella degli strumenti
- Parte 2: pannelli di base
- Parte 3: Introduzione ai livelli
- Parte 4: menu di base
- Parte 5: Modifica delle foto per principianti
- Parte 6: arte digitale
- Parte 7: design e tipografia
- Parte 8: filtri
Torna su How-To Geek per la prossima puntata della How-To Geek Guide to Learning Photoshop, in cui illustreremo le basi per i designer principianti e copriremo alcuni dei numerosi filtri di Photoshop.
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