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    The How-To Geek Guide to Learning Photoshop, Parte 5 Foto editing per principianti

    Photoshop è chiamato "Photoshop" per un motivo; è per la modifica di fotografie. Dai un'occhiata ad alcune tecniche di base per il fotoritocco e scopri come migliorare le tue foto di famiglia.

    Questa è la parte 5 di una serie in più parti. Se hai bisogno di un primer sugli strumenti e le competenze di cui alla parte 5, puoi iniziare dalla parte 1 e conoscere la casella degli strumenti. Ma, se sei pronto, possiamo coprire quattro tecniche che possono aiutarti a creare ricordi migliori.

    Ritaglio di immagini per una migliore composizione

    Spesso, quando fai una fotografia digitale, ti ritroverai con molte informazioni che potresti non volere. Una delle prime cose che vorrai fare è imparare come ritagliare le tue immagini, e il modo più conveniente per farlo è usare lo strumento Ritaglia.

    premi il chiave per selezionare lo strumento di ritaglio. Usa il mouse per fare clic e trascinare, creando una scatola all'interno della tua fotografia.

    Noterai una casella di spunta negli angoli della tua cassetta delle colture. È possibile spostare e ridimensionare l'area di ritaglio per selezionare l'area precisa che si desidera ritagliare.

    È possibile premere il chiave per rilasciare il tuo raccolto. Puoi annullare con e rifai il tuo raccolto in qualsiasi momento, se ti senti così incline. Il ritaglio può eliminare aree dell'immagine che non si desidera vedere o creare una composizione più interessante per le stampe o il web.

    Regolazione del contrasto con lo strumento Livelli

    Riprendere le immagini nei giorni nuvolosi può darti immagini cupe o troppo scure o prive di dettagli. Mentre lo strumento Luminosità e contrasto è un modo accettabile per regolare le immagini, lo strumento migliore da usare è in genere lo strumento Livelli.

    Con la tua fotografia aperta, basta premere per aprire la finestra di dialogo dei livelli. Di default, questo è quello che sembra.

    I tre cursori (il le frecce illustrate sopra) rappresentano le ombre (le aree più scure della foto), i mezzitoni (le aree più scure al centro) e le alte luci (le aree più luminose della foto). Regolandoli come illustrato sopra, vengono creati bianchi più luminosi, ombre leggermente più scure e il punto di tonalità media viene spostato più vicino alle ombre, consentendo un maggiore spazio tra i toni medi e gli evidenziatori.

    Fare clic su OK chiuderà i livelli e li renderà. Immediatamente, vediamo più dettagli nell'uccello, e il nostro cielo è meno nuvoloso e cupo. Con poco sforzo, puoi dare alle tue fotografie un aspetto più naturale e far emergere dettagli che potresti non sapere che tu abbia mai avuto!

    Regolazione dell'illuminazione a colori

    Uno dei maggiori problemi con lo scatto di foto in interni è che molte luci interne saranno colorate con una dominante gialla, rossa o blu. I tuoi occhi potrebbero non notare la differenza, ma la tua videocamera "vede" la luce in modo molto diverso rispetto ai nostri occhi. Ecco un modo semplice per rimuovere ridurre il colore di un'immagine in modo schiacciante giallo.

    Dovrai accedere a Immagine> Regolazioni> Colore selettivo.

    Il colore selettivo è uno strumento che consente di regolare l'immagine attraverso vari colori primari. Questi sono: rosso, verde e blu, i colori primari della luce; Ciano, Magenta, Giallo e Nero, i colori primari della stampa; e anche da bianchi e neutri.

    Poiché la nostra immagine ha una dominante gialla, seleziono "Gialli" dalla casella di menu "Colore". Puoi usare le regolazioni sopra illustrate o trovare quelle che funzionano per la tua immagine. La premessa di base è ridurre il colore (s) che si desidera rimuovere (in questo caso, Giallo) e, in alcuni casi, aggiungere il colore ai colori primari opposti (in questo caso, ciano, magenta e nero). Fondamentalmente un modo complicato per dire "meno giallo, più rosso, blu e nero".

    Rispetto all'immagine originale, l'illuminazione su questo ora appare chiara e bianca come la luce solare naturale e l'aspetto originale è invecchiato e ingiallito. Se noti questa dominante gialla sulle tue immagini e vuoi rimuoverla, spesso può essere la soluzione migliore.

    Affina le fotografie sfocate senza danneggiare il colore

    A volte la scarsa illuminazione interna può dare un effetto caldo e sfocato alla fotografia. Sfortunatamente, il bit "fuzzy" è un problema, dato che la scarsa illuminazione degli interni tende a rendere le immagini sfocate. Esistono molti filtri Photoshop che possono rendere più nitida un'immagine, ma molti possono danneggiare il colore o distorcere pesantemente un'immagine. Questo trucco sorprendentemente facile può aiutare a rendere più nitidi i colpi e mantenere il colore intatto.

    Il colore Lab è uno spazio cromatico alternativo, come RGB e CMYK. È insolito e la maggior parte dei file di arte digitale al di fuori del mondo della fotografia professionale non la userà.

    Per passare la tua fotografia al colore Lab, vai a Immagine> Modalità> Colore laboratorio, come illustrato sopra.

    Cambiare le immagini in CMYK ti darà un cambiamento di colore, non così con il colore Lab. La tua immagine RGB rimane identica senza alcun tipo di spostamento del colore. Andiamo al prossimo passo.

    Passa al pannello Canali. Se non riesci a trovarlo, puoi sempre recuperarlo andando nel tuo menu Finestra> Canali.

    Scegli il canale "Luminosità", che apparirà come una versione in scala di grigi dell'immagine.

    Se l'immagine non cambia in scala di grigi, riprova. Dobbiamo lavorare esclusivamente su questo canale in scala di grigio per far funzionare questo tip.

    Passare a Filtri> Precisione> Maschera di contrasto. La maschera di contrasto può aumentare il contrasto e stringere i bordi che Photoshop percepisce nelle immagini. I valori illustrati stanno esagerando con valori in qualche modo che funzionano bene con la tua immagine.

    Ancora nel nostro canale di leggerezza, rende il nostro filtro. Spesso il filtro Maschera di contrasto può creare molte ombre scure, quindi per questa particolare immagine morbida, un giro di regolazione del livello può aiutare a contrastare la durezza del filtro.

    fa apparire lo strumento dei livelli. Regolare i mezzitoni e le luci (come nell'esempio precedente) può creare un aspetto più morbido senza sacrificare la finta nitidezza aggiunta all'immagine.

    Il nostro risultato finale è un discreto miglioramento rispetto all'originale a bordi morbidi. Puoi riportare la tua immagine al colore RGB navigando in Immagine> Modalità> RGB e salvarla come file PSD o JPG. È anche una buona abitudine salvare più versioni delle tue fotografie per tornare all'originale, annullando efficacemente le tue modifiche se necessario.

    I suggerimenti di Photoshop ti hanno lasciato confuso? Inizia dall'inizio! Dai uno sguardo alle puntate precedenti di How-To Geek Guide to Learning Photoshop.

    • Parte 1: la casella degli strumenti
    • Parte 2: pannelli di base
    • Parte 3: Introduzione ai livelli
    • Parte 4: menu di base
    • Parte 5: Modifica delle foto per principianti
    • Parte 6: arte digitale
    • Parte 7: design e tipografia
    • Parte 8: filtri

    Torna su How-To Geek per la prossima puntata della How-To Geek Guide to Learning Photoshop, dove tratteremo gli strumenti per il design, la pittura e i filtri per creare grandi opere d'arte digitale!

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