Cinque suggerimenti per la fotografia in bianco e nero
Le fotografie monocromatiche sono senza tempo, soprattutto fotografie in bianco e nero. Migliorano la sostanza emotiva e hanno la tendenza a rendere le foto più artistiche.
Possono essere utilizzati in molte scene diverse in quanto non è necessario pensare a tutti i colori che dovrebbero apparire belli insieme e corrispondere alla quantità di luce disponibile. E per coloro che amano giocare con il colore, la fotografia in bianco e nero non deve necessariamente essere noiosa perché ci sono così tante sfumature tra cui scegliere.
La scala di grigi è uno spettro di bianco e nero che si evolve in sfumature e diverse profondità di grigio. Quindi quando parliamo di scala di grigi parliamo di come misuriamo i toni del grigio. Ecco cinque suggerimenti che potresti aver bisogno di sapere quando si tratta di fotografia in bianco e nero.
1. Usa RAW
Se hai l'opportunità di usare RAW, fallo! Aprirà molte nuove possibilità e ti darà più controllo sull'aspetto dell'immagine.
L'aspetto negativo dei file RAW è che deve essere elaborato in seguito. Se si utilizzano file RAW, il computer, anziché la fotocamera, elaborerà i record e genererà un file immagine da esso. Ad esempio, puoi utilizzare Adobe Photoshop per elaborare le immagini.
Se non hai quella funzione sulla tua fotocamera, non preoccuparti, continua a leggere e vedrai che ci sono molti altri modi per ottenere grandi fotografie in bianco e nero.
2. Pattern e Texture
Texture ricche e scenari dettagliati aiuteranno la tua fotografia a diventare comprensibile ed emozionante.
I motivi sono fortunati nelle fotografie in bianco e nero, poiché i colori non stanno attirando l'attenzione da loro. Quindi, se vuoi fare delle riprese in cui desideri enfatizzare i motivi, scegli i toni in bianco e nero invece del colore.
3. Contrasto
Con l'aiuto della luce puoi ottenere un grande contrasto. Il contrasto porterà le differenze tonali nella tua fotografia in quanto non puoi usare il colore. Con l'illuminazione laterale, ad esempio, otterrai ombre più lunghe.
Il contrasto è importante perché quando c'è un netto contrasto, con sfumature scure e luce intensa, sarai in grado di vedere cose che prima non vedevi.
4. ISO
Nella fotografia, un numero ISO è un'indicazione della sensibilità del sensore di immagine, in cui un numero più alto indica una maggiore sensibilità. Maggiore è l'ISO e più sono le possibilità di scattare foto in condizioni di scarsa illuminazione, senza l'uso del flash.
Per la fotografia in bianco e nero, utilizzare l'ISO più basso. Quando si usano valori ISO elevati, il rumore diventerà più evidente. Il rumore nella fotografia è come il “grano” nel film, dove il film non diventa liscio come vorresti. Maggiore è il valore ISO, più punti spiacevoli verranno visualizzati nella foto. Pertanto, le giornate ombreggiate e buie sono davvero ottime per le fotografie in bianco e nero.
5. Soggetti
La fotografia in bianco e nero può fondamentalmente sembrare buona nella maggior parte delle occasioni e circostanze.
- Le fotografie monocromatiche sono perfette nel portare un'esperienza e una storia sensibili in una ripresa, tendono a dare profondità e ci danno la possibilità di esplorare un oggetto o una persona più strettamente a causa degli elementi grafici che trasmette (specialmente grazie a un buon contrasto). Pertanto è anche ben abbinato per le foto astratte.
- Quando si scattano foto di ampi spazi, come paesaggi o foglie; assicurati che lo stesso tono non stia attraversando tutti gli elementi della tua fotografia in quanto ciò darà un aspetto piuttosto noioso e morto. La maggior parte delle immagini in bianco e nero dovrebbero essere drammatiche e lasciare un impatto notevole sullo spettatore. Un modo per farlo è trovare un movimento, come un'onda instabile in un mare o un cielo in movimento. Qualcosa che non è poi così drammatico nella vita reale può diventare molto più intenso quando un colpo d'occhio viene catturato dalla telecamera.
- Un singolo soggetto è la scelta più popolare per la fotografia in bianco e nero. Questo vale soprattutto per i ritratti, qui puoi davvero sottolineare l'effetto che la scala di grigi porterà all'espressione della persona.
Nota dell'editore: Questo post è scritto da Juan Shaban per Hongkiat.com. Juan gestisce un blog di design dudye.com.
